永顺| 万年| 郾城| 鱼台| 大龙山镇| 商洛| 勃利| 金门| 乃东| 吕梁| 柘荣| 西和| 新荣| 南京| 博兴| 孟州| 大兴| 户县| 新野| 新干| 绥棱| 彭州| 大庆| 汤原| 梨树| 广灵| 茂县| 双阳| 禹州| 城口| 右玉| 松桃| 金坛| 于田| 玛纳斯| 屯昌| 元江| 高雄市| 宜阳| 乌马河| 康定| 哈尔滨| 香格里拉| 江都| 河池| 镇宁| 漠河| 塔河| 文安| 邛崃| 庆元| 临安| 大荔| 郴州| 荣昌| 扎兰屯| 夏河| 原平| 桂东| 黎平| 黑河| 洱源| 延长| 静宁| 剑川| 桃江| 额济纳旗| 嘉禾| 科尔沁右翼中旗| 大同区| 东西湖| 西畴| 平安| 郧县| 平舆| 泽普| 洪泽| 揭东| 金佛山| 永福| 杨凌| 谢通门| 都江堰| 金乡| 新都| 昌都| 萝北| 崇义| 府谷| 繁峙| 澄城| 盐津| 蒙自| 志丹| 舞阳| 洞口| 金堂| 宁城| 图们| 平罗| 靖安| 灌云| 古丈| 新平| 江都| 镇江| 君山| 钦州| 邱县| 双峰| 琼山| 罗源| 达拉特旗| 九寨沟| 梁河| 阳泉| 普安| 岳西| 岑巩| 潮阳| 资源| 安平| 阜新市| 山亭| 莫力达瓦| 攀枝花| 琼结| 玉田| 大理| 房山| 肇庆| 图们| 南陵| 岱山| 桐城| 乐山| 通州| 保定| 繁峙| 惠农| 华池| 大连| 头屯河| 西藏| 会东| 武汉| 凤山| 滦平| 弥勒| 麻江| 东宁| 宾川| 汤原| 利川| 曾母暗沙| 昌宁| 六合| 天柱| 乌兰| 芜湖市| 合江| 高台| 仪征| 瑞昌| 阜宁| 垣曲| 和县| 索县| 贡山| 陵川| 庆安| 始兴| 突泉| 汕头| 郎溪| 福安| 射洪| 新荣| 达县| 怀远| 浪卡子| 凤庆| 北流| 基隆| 澄城| 五通桥| 镇沅| 龙游| 陕西| 乌鲁木齐| 南京| 南岳| 塘沽| 宁德| 房山| 青岛| 常州| 灵川| 如皋| 巴彦| 和县| 额济纳旗| 霞浦| 蕲春| 句容| 澳门| 平凉| 兴安| 鄂托克旗| 东阳| 惠来| 夹江| 黑水| 东安| 中阳| 沂南| 华蓥| 四平| 崇礼| 尖扎| 鄄城| 苗栗| 轮台| 吉水| 开封县| 垦利| 宣城| 克山| 台安| 福州| 礼县| 曲江| 八一镇| 闽侯| 闽侯| 晴隆| 两当| 大邑| 茂名| 新乐| 藁城| 建水| 平江| 上饶市| 白云| 西昌| 蠡县| 灵璧| 云霄| 洪雅| 衢州| 盐源| 察哈尔右翼中旗| 新竹县| 阜康| 安化| 新县| 罗定| 潮安| 密云| 文登| 汪清| 库车| 阳原|

浙江省福利彩票中奖:

2018-11-17 17:05 来源:新浪家居

  浙江省福利彩票中奖:

  杭州在城市规划、建设、管理和文化保护上的做法,已成为各类城市借鉴的标本。6月5日是世界环境日。

城市的快速发展在创造了高效率和巨额的物质文化财富的同时,也加剧了城市既有的矛盾和问题,带来一系列生态环境问题。3.通过资源整合为部门间搭建了无缝链接的平台借助政务外网,搭建了资源整合、信息共享、互联互通的交互平台,使城市管理现有资源得到有效利用,将工作触角延伸至全市各个社区城市管理联系站,建立市、区县(市)、街道(乡镇)等政府部门和社区组织之间的互通与共享,实现了城市管理多路径保障,如公安视频系统、环卫车载GPS监控、城区防汛指挥系统、桥梁在线监测等,大大提高了政府应对突发事件的预警和处置能力。

  要在大遗址保护中改善原住民生产生活条件,帮助原住民扩大就业、增加收入,让原住民真正成为大遗址保护的最大受益者,实现大遗址保护与提高原住民生活品质的“双赢”,做到“遗址保、公园美、百姓富”;三是坚持破解大遗址公园保护模式发展的问题。以研究来带保护,带规划、带建设、带管理、带经营,通过打好“良渚牌”,打好“余杭牌”,最终打好“杭州牌”,推动良渚(余杭)学再上新台阶,以此确保良渚遗址保护和申遗工作科学顺利推进。

  建设中原经济区,必须坚持在发展中保护,在保护中发展,走绿色发展之路。(1)摸底调查对杭州市区现有垃圾中转站、垃圾桶、垃圾房等环卫设施数量、位置进行摸底调查,明确清洁直运的概念、模式。

知识如果产生得好,对人类将有很大作用;知识如果应用得不充分,自身的价值就会大打折扣。

  依法执政能力,是党的执政能力的重要组成部分。

  近年来,我省高度重视节能减排和环境保护,在加快经济社会发展的同时,积极推进资源节约型和环境友好型社会建设,生态建设和环境保护取得了明显成效。同时,杭州进一步放宽准入标准,将符合条件的农民工纳入住房保障范围。

  通过“规划共绘、设施共建、市场共拓、产业共兴、品牌共塑、环境共保、土地共谋、社会共享、机制共创”,以国道主骨架和铁路交通为主要轴线,以轴线上的城市为依托,形成相应的“交通圈”“城市圈”“旅游圈”“经济圈”“生活圈”“文化圈”,构建区域间产业合理分布和上下游联动机制。

  在这样一个重要历史关头,建设“法治杭州”,意义重大。2.坚持公益性与经营性相结合。

  今天我们在这里举办第二届城市学高层论坛,恰逢其时,既是对十八大精神的学习和深化,也是对城镇化以及城市问题治理的一次集中研讨。

  珠三角正以打造粤港澳大湾区为龙头,着力打造国际一流湾区和比肩以纽约、伦敦、东京为中心的世界级城市群。

  政府还通过花钱买服务等方式,支持公立医疗机构加大医疗救助力度,鼓励社会力量投资兴办民工医院,积极开展“卫生惠民服务工程”,努力为外来创业务工人员提供价廉、效佳的基本医疗服务。省九次党代会提出,建设绿色中原生态中原,树立绿色、低碳、可持续发展理念。

  

  浙江省福利彩票中奖:

 
责编:

扫描下载手机版

您当前的位置 : 中国宁波网  >  新闻中心  >  文娱
导演杨亚洲:睁大眼睛看生活变化
稿源: 北京日报   2018-11-17 07:36:37 报料热线:81850000

  原定要开拍的新戏因为外部原因,延期到明年开拍,下半年有了临时多出来的空档期,闻风而来的好几个剧方都向导演杨亚洲伸来了橄榄枝。今年,现实主义题材成了大热门,擅长拍摄普通人生活、有着“平民导演”之称的他成了香饽饽。

  但他并不急着做决定,对这位早已过了耳顺之年的大导来说,入行快四十年,一路走来他都不曾违背内心的偏爱,从心所欲、有选择的“接活儿”是他奉行的准则。38年过去了,他拥有了《空镜子》《家有九凤》《美丽的大脚》等众多打上过时代烙印的代表作,他也格外珍视自己“平民导演”的身份,愿意继续拍普通人的故事,讲普通人的心里话。新时代依然值得记录和表达,他的创作不会停歇。

  演员入行,十年副导历经磨砺

  杨亚洲初入行时的身份并不是导演。1980年在哈尔滨做了4年内科医生的他,意外被西安电影制片厂的招生人员看中,离开家乡成为西安电影制片厂(下称“西影厂”)的一名演员。对他来说,遇见1980年代的西影厂,像是冥冥中注定的幸运。

  彼时,伴随改革开放后中国电影的艺术创新浪潮,西影厂迎来了历史上最为辉煌的时期,先后出现了《生活的颤音》《第十个弹孔》《没有航标的河流》等作品。1983年10月吴天明任厂长,1984年7月西影厂进行厂长负责制改革试点,电影创作生产开始风生水起,在中国电影界刮起“西北风”。西影厂也成了中国第五代导演的孵化器,星光熠熠的名字先后包括顾长卫、黄建新、周晓文、张艺谋、芦苇、杨凤良、米家庆、王全安等。

  那时候在这些导演的作品里就能看到杨亚洲的影子,如《黑炮事件》《冒险的美国女人》《代号美洲豹》等。但生性不甘居于人后的杨亚洲,在西影厂干了五年演员后,决定转行去走专业之路,1985年他考入中央戏剧学院表演班。

  这是一个同样星光熠熠的小团体,在中国影视史上以“出产”了大量一线演员著称,被外界称为“中戏明星班”。那时候,杨亚洲的同学们几乎都演过话剧主角,全班22个同学,唯有他没上过一次舞台,只在《黑炮事件》中演过配角翻译。“别人都是从学校里出来去做演员,只有我不一样,所以从毕业那天起我就决定了要做导演。”1988年毕业后,他又回到了西影厂,开始给黄建新导演做副导。

  上世纪90年代初,黄建新导演在国内影视界名气很大,杨亚洲跟了他近十年,得到了不少锻炼机会。当年的黄建新以“城市记录者”的身份来做电影导演,将镜头对准城市生活中的普通人。在知名电影学者戴锦华的描述中,黄建新的作品“是轻松的老都市谐谑曲,平易而略带伤感的温情,普通人的一段不寻常遭遇,或寻常生活中的一份脆弱与困窘。”尽管后期杨亚洲的作品更多是在表现小人物生活的温存与阳光,在表现角度与切入点上与黄建新截然不同,但关注小人物、关注社会底层的视角,显然得益于这十年的副导生涯。

  亲历改革,用作品反映变化

  如果从1980年进入西影厂算起,杨亚洲的影视从业经历至今已有38年。“这38年,我的个人经历与国家的变化几乎步步联动,我经历了改革开放四十年来文艺创作的变化,我的个人作品也可以说反映了这四十年的变化。”

  在西影厂给黄建新做副手的近十年间,杨亚洲一直勤勤恳恳地干活学习,他还记得那时大家的创作热情很高,但根据当时厂里的规定,所有人干活都是拿月薪的,“周末工作可以拿加班费,按照当时的月工资折算,多干一天就是两块钱。”后来,西影厂在时任厂长吴天明的领导下开始进行体制改革,厂里的薪酬制度也开始慢慢与市场接轨。“原先大家的吃住标准可能是50块钱,改革之后,就说能不能降低到20块钱,多出来的30块钱,15块钱给厂里,15块钱给个人。”杨亚洲透露,个人薪酬改革也开始一步步实现,当时外请演员劳务费大概几百块钱,但本厂演员就没有任何劳务费。改革后,除了固定工资外,本厂演员演戏也开始有专门的报酬。

  这种机制明显激励了当时体制内的演职人员,原先僵化、吃大锅饭的机制活力匮乏问题开始得到解决。改革也不是一蹴而就,杨亚洲清楚记得,当时厂里有位老前辈特别有前瞻性,“他说别急,先让演员有收入,慢慢地工作人员也会有的。”后来,事情的进展果然如前辈所料。

  “我亲眼看到了这些变化,国家在变化,创作人员也在变化。”杨亚洲感慨,那时候除了薪酬体制在变,电影拍摄也逐渐从胶片向数字化过渡,技术的革命推动着创作者前进。

  2000年前后,电视电影这一新兴艺术形式在国内方兴未艾,热衷于创新的杨亚洲投入了巨大热情。1999年,他拍摄了国内第一部电视电影作品《牛哥的故事之别了冬天》,随后又集中拍摄了《婚前别恋》《大戏小戏》《法官老张轶事》《乡医》《女人的河》等多部电视电影。

  时代在变,须盯住生活本身

  进入世纪之交,杨亚洲的个人轨迹更是与时代的巨轮同起同落。

  自上世纪八九十年代起,电视行业历经“四级办电视”、电视台制播分离、民营电视起步等巨大变革后,电视剧成为电视台工作的重心,“国家队”“地方队”和“民营队”三足鼎立的格局逐步形成。

  2003年,杨亚洲的人事关系从西影厂调到了央视电视剧制作中心。在此之前,他凭借电视剧《空镜子》(2001)得到观众和业内普遍认可,独特的影像和叙事风格甚至被日本评论家认为是“中国电视剧的开始”。调入央视后,他接连拍出了《浪漫的事》(2004)、《爱情滋味》(2004)、《家有九凤》(2005)等电视剧作品,其中《浪漫的事》不仅创下了央视电视剧的收视纪录,同时还拿下了当年金鹰奖和飞天奖的最佳导演奖和优秀作品奖,以反映平民家庭情感生活为主题的“杨亚洲风格”由此树立。

  这十年间,国产电视剧开始历经爆炸式发展,2003年产量达到四五百部,突破万集大关。两三年之后,产量上升至15000集,之后持续了十余年。巨大的生产体系中,家庭情感剧几乎成了国产现实主义题材的代名词。不过,杨亚洲却开始减量,在《浪漫的事》之后,他调转方向拍摄了农民工题材电影《泥鳅也是鱼》、电视剧《八兄弟》,以及关注残疾人生活的电视剧《没有语言的生活》、讴歌护士职业奉献的《美丽的事》等。

  在杨亚洲眼中,家庭情感题材看上去贴近生活,素材易得,但真正拍出意蕴和内涵却不容易。“想要拍好现实题材,必须盯住生活本身,睁大眼睛去看生活的变化。”对他来说,如今电视荧屏上充斥的家庭情感剧,用的是把人物关系走到极致的创作手法,对现实生活中的社会人心毫无帮助,“今年婆婆恶,明年媳妇恶,今年大丈夫,明年小女婿,这种剧拍了也是让年轻人不敢结婚,结了婚婆媳也不敢住一起。”他显然不屑于遵循这样的市场规律,尽管狗血剧模式屡试不爽。

  保持本心,反映和引领现实

  在杨亚洲看来,一个时代的文艺作品,只有与当时当地的社会人心共振,才可能成为带有时代烙印的作品。

  最近几年,他维持着一年一两部剧的生产节奏,《嘿,老头!》《嘿,孩子!》等剧反映的阿尔茨海默症老人和失独家庭问题,都是基于对社会新生事物的观察,但却并非国产剧市场里题材的主流。

  “如果今天再拍《空镜子》,一定不会像当初那样受欢迎。我们现在的演员和创作者,也拍不出《空镜子》了。”杨亚洲多年以来的创作习惯,都是要在反复磨好剧本后才开拍,但如今的市场环境,想要找到靠谱的剧本实在很难,“过去的作家们,是一生写一个长篇。我们假设一个电视剧剧本是一个长篇,现在火的编剧好多人都是一年写七八个长篇,自己写不了就找‘枪手’写,这能一样吗?”他有时觉得讽刺,拍剧多年愣是把自己逼成了一个好编剧,“现在递过来的本子,没有不需要我重新改的。”

  这两年,仙侠玄幻和大IP的流量剧模式开始失灵,现实主义题材的创作似乎又成了新风向。杨亚洲坦陈最近来找他谈新项目的公司很多,但没有公司也不开个人工作室的他并不急于接手。在他看来,所谓“现实主义”其实并不是一种题材分类,真正的现实主义一定是洞察社会现实的变化,用创作者的本心去反映和引领现实。

  “一路上拍过来,作品的变化其实是人的变化。改革开放这么多年来,中国人的变化是十分显著的。”他希望能够拍摄跨越上世纪70、80、90年代的故事,身为时代的亲历者,他想拍出这种变化,也希望新作品能够带上深刻的时代烙印,“等未来我们回顾改革开放五十年、一百年的时候,我们有自信说,这是能够代表一个时代印记的作品。”本报记者方非摄

原标题:杨亚洲:睁大眼睛看生活变化

编辑: 李霞君纠错:171964650@qq.com

导演杨亚洲:睁大眼睛看生活变化

稿源: 北京日报 2018-11-17 07:36:37

  原定要开拍的新戏因为外部原因,延期到明年开拍,下半年有了临时多出来的空档期,闻风而来的好几个剧方都向导演杨亚洲伸来了橄榄枝。今年,现实主义题材成了大热门,擅长拍摄普通人生活、有着“平民导演”之称的他成了香饽饽。

  但他并不急着做决定,对这位早已过了耳顺之年的大导来说,入行快四十年,一路走来他都不曾违背内心的偏爱,从心所欲、有选择的“接活儿”是他奉行的准则。38年过去了,他拥有了《空镜子》《家有九凤》《美丽的大脚》等众多打上过时代烙印的代表作,他也格外珍视自己“平民导演”的身份,愿意继续拍普通人的故事,讲普通人的心里话。新时代依然值得记录和表达,他的创作不会停歇。

  演员入行,十年副导历经磨砺

  杨亚洲初入行时的身份并不是导演。1980年在哈尔滨做了4年内科医生的他,意外被西安电影制片厂的招生人员看中,离开家乡成为西安电影制片厂(下称“西影厂”)的一名演员。对他来说,遇见1980年代的西影厂,像是冥冥中注定的幸运。

  彼时,伴随改革开放后中国电影的艺术创新浪潮,西影厂迎来了历史上最为辉煌的时期,先后出现了《生活的颤音》《第十个弹孔》《没有航标的河流》等作品。1983年10月吴天明任厂长,1984年7月西影厂进行厂长负责制改革试点,电影创作生产开始风生水起,在中国电影界刮起“西北风”。西影厂也成了中国第五代导演的孵化器,星光熠熠的名字先后包括顾长卫、黄建新、周晓文、张艺谋、芦苇、杨凤良、米家庆、王全安等。

  那时候在这些导演的作品里就能看到杨亚洲的影子,如《黑炮事件》《冒险的美国女人》《代号美洲豹》等。但生性不甘居于人后的杨亚洲,在西影厂干了五年演员后,决定转行去走专业之路,1985年他考入中央戏剧学院表演班。

  这是一个同样星光熠熠的小团体,在中国影视史上以“出产”了大量一线演员著称,被外界称为“中戏明星班”。那时候,杨亚洲的同学们几乎都演过话剧主角,全班22个同学,唯有他没上过一次舞台,只在《黑炮事件》中演过配角翻译。“别人都是从学校里出来去做演员,只有我不一样,所以从毕业那天起我就决定了要做导演。”1988年毕业后,他又回到了西影厂,开始给黄建新导演做副导。

  上世纪90年代初,黄建新导演在国内影视界名气很大,杨亚洲跟了他近十年,得到了不少锻炼机会。当年的黄建新以“城市记录者”的身份来做电影导演,将镜头对准城市生活中的普通人。在知名电影学者戴锦华的描述中,黄建新的作品“是轻松的老都市谐谑曲,平易而略带伤感的温情,普通人的一段不寻常遭遇,或寻常生活中的一份脆弱与困窘。”尽管后期杨亚洲的作品更多是在表现小人物生活的温存与阳光,在表现角度与切入点上与黄建新截然不同,但关注小人物、关注社会底层的视角,显然得益于这十年的副导生涯。

  亲历改革,用作品反映变化

  如果从1980年进入西影厂算起,杨亚洲的影视从业经历至今已有38年。“这38年,我的个人经历与国家的变化几乎步步联动,我经历了改革开放四十年来文艺创作的变化,我的个人作品也可以说反映了这四十年的变化。”

  在西影厂给黄建新做副手的近十年间,杨亚洲一直勤勤恳恳地干活学习,他还记得那时大家的创作热情很高,但根据当时厂里的规定,所有人干活都是拿月薪的,“周末工作可以拿加班费,按照当时的月工资折算,多干一天就是两块钱。”后来,西影厂在时任厂长吴天明的领导下开始进行体制改革,厂里的薪酬制度也开始慢慢与市场接轨。“原先大家的吃住标准可能是50块钱,改革之后,就说能不能降低到20块钱,多出来的30块钱,15块钱给厂里,15块钱给个人。”杨亚洲透露,个人薪酬改革也开始一步步实现,当时外请演员劳务费大概几百块钱,但本厂演员就没有任何劳务费。改革后,除了固定工资外,本厂演员演戏也开始有专门的报酬。

  这种机制明显激励了当时体制内的演职人员,原先僵化、吃大锅饭的机制活力匮乏问题开始得到解决。改革也不是一蹴而就,杨亚洲清楚记得,当时厂里有位老前辈特别有前瞻性,“他说别急,先让演员有收入,慢慢地工作人员也会有的。”后来,事情的进展果然如前辈所料。

  “我亲眼看到了这些变化,国家在变化,创作人员也在变化。”杨亚洲感慨,那时候除了薪酬体制在变,电影拍摄也逐渐从胶片向数字化过渡,技术的革命推动着创作者前进。

  2000年前后,电视电影这一新兴艺术形式在国内方兴未艾,热衷于创新的杨亚洲投入了巨大热情。1999年,他拍摄了国内第一部电视电影作品《牛哥的故事之别了冬天》,随后又集中拍摄了《婚前别恋》《大戏小戏》《法官老张轶事》《乡医》《女人的河》等多部电视电影。

  时代在变,须盯住生活本身

  进入世纪之交,杨亚洲的个人轨迹更是与时代的巨轮同起同落。

  自上世纪八九十年代起,电视行业历经“四级办电视”、电视台制播分离、民营电视起步等巨大变革后,电视剧成为电视台工作的重心,“国家队”“地方队”和“民营队”三足鼎立的格局逐步形成。

  2003年,杨亚洲的人事关系从西影厂调到了央视电视剧制作中心。在此之前,他凭借电视剧《空镜子》(2001)得到观众和业内普遍认可,独特的影像和叙事风格甚至被日本评论家认为是“中国电视剧的开始”。调入央视后,他接连拍出了《浪漫的事》(2004)、《爱情滋味》(2004)、《家有九凤》(2005)等电视剧作品,其中《浪漫的事》不仅创下了央视电视剧的收视纪录,同时还拿下了当年金鹰奖和飞天奖的最佳导演奖和优秀作品奖,以反映平民家庭情感生活为主题的“杨亚洲风格”由此树立。

  这十年间,国产电视剧开始历经爆炸式发展,2003年产量达到四五百部,突破万集大关。两三年之后,产量上升至15000集,之后持续了十余年。巨大的生产体系中,家庭情感剧几乎成了国产现实主义题材的代名词。不过,杨亚洲却开始减量,在《浪漫的事》之后,他调转方向拍摄了农民工题材电影《泥鳅也是鱼》、电视剧《八兄弟》,以及关注残疾人生活的电视剧《没有语言的生活》、讴歌护士职业奉献的《美丽的事》等。

  在杨亚洲眼中,家庭情感题材看上去贴近生活,素材易得,但真正拍出意蕴和内涵却不容易。“想要拍好现实题材,必须盯住生活本身,睁大眼睛去看生活的变化。”对他来说,如今电视荧屏上充斥的家庭情感剧,用的是把人物关系走到极致的创作手法,对现实生活中的社会人心毫无帮助,“今年婆婆恶,明年媳妇恶,今年大丈夫,明年小女婿,这种剧拍了也是让年轻人不敢结婚,结了婚婆媳也不敢住一起。”他显然不屑于遵循这样的市场规律,尽管狗血剧模式屡试不爽。

  保持本心,反映和引领现实

  在杨亚洲看来,一个时代的文艺作品,只有与当时当地的社会人心共振,才可能成为带有时代烙印的作品。

  最近几年,他维持着一年一两部剧的生产节奏,《嘿,老头!》《嘿,孩子!》等剧反映的阿尔茨海默症老人和失独家庭问题,都是基于对社会新生事物的观察,但却并非国产剧市场里题材的主流。

  “如果今天再拍《空镜子》,一定不会像当初那样受欢迎。我们现在的演员和创作者,也拍不出《空镜子》了。”杨亚洲多年以来的创作习惯,都是要在反复磨好剧本后才开拍,但如今的市场环境,想要找到靠谱的剧本实在很难,“过去的作家们,是一生写一个长篇。我们假设一个电视剧剧本是一个长篇,现在火的编剧好多人都是一年写七八个长篇,自己写不了就找‘枪手’写,这能一样吗?”他有时觉得讽刺,拍剧多年愣是把自己逼成了一个好编剧,“现在递过来的本子,没有不需要我重新改的。”

  这两年,仙侠玄幻和大IP的流量剧模式开始失灵,现实主义题材的创作似乎又成了新风向。杨亚洲坦陈最近来找他谈新项目的公司很多,但没有公司也不开个人工作室的他并不急于接手。在他看来,所谓“现实主义”其实并不是一种题材分类,真正的现实主义一定是洞察社会现实的变化,用创作者的本心去反映和引领现实。

  “一路上拍过来,作品的变化其实是人的变化。改革开放这么多年来,中国人的变化是十分显著的。”他希望能够拍摄跨越上世纪70、80、90年代的故事,身为时代的亲历者,他想拍出这种变化,也希望新作品能够带上深刻的时代烙印,“等未来我们回顾改革开放五十年、一百年的时候,我们有自信说,这是能够代表一个时代印记的作品。”本报记者方非摄

原标题:杨亚洲:睁大眼睛看生活变化

纠错:171964650@qq.com 编辑: 李霞君

东总布社区 来凤县 北辛庄村委会 石泉路 古雷镇
西御街 贾汪 蓥华镇 林泉山庄 阿里河林业局